Những tuyệt tác biến mất sau 25' | for everyone |
Một giáo viên người Mỹ đã sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật đáng kinh ngạc trên một tấm bảng lớp học.
Trong giờ nghỉ trưa vỏn vẹn 25 phút, người thầy này đã tạo nên những tác phẩm nghệ thuật bằng phấn đầy kinh ngạc.
Người thầy đó tên là Gregory Euclide.
Euclide
đã sử dụng mực Sumi Nhật Bản, bảng trắng trên lớp học, khăn giấy, chai
xịt, bàn chải và một số dụng cụ khác tìm thấy quanh lớp học để vẽ.
Ông nói rằng đó là một thói quen khác thường của ông – vẽ các tác phẩm nghệ thuật bằng phấn trên bảng.
Đây cũng là một cách để ông giải tỏa căng thẳng.
Ông nói: “Học sinh của tôi đã bị sốc khi tôi định xóa bản gốc.
…Bởi
với những người không nhìn thấy bản gốc, không có vấn đề gì khi nhìn
lại tác phẩm tôi vẽ qua một bản in, nhưng một khi bạn nhìn thấy bản ban
đầu, nó sẽ rất khó khăn để chấp nhận việc tác phẩm như thế bị xóa đi
trên một tấm bảng”.
Đúng
là rất tiếc khi những tác phẩm tuyệt đẹp như thế này của thầy giáo
Gregory Euclide sẽ bị xóa trên tấm bảng trắng khi buổi học trở lại sau
giờ nghỉ trưa.
st
Cô gái gây sốt vì body art | for everyone |
Một
cô gái người Nhật Bản đã hút sự chú ý của cư dân mạng khi đăng tải
những bức ảnh ấn tượng lên tài khoản Twitter và Tumblr. Cô bạn này có
nickname là Chooo-San, 19 tuổi, đang là sinh viên đại học.
Khả năng vẽ trên cơ thể (body art) của Chooo-San khiến nhiều người kinh ngạc bởi độ chân thực và sinh động không thua kém… sản phẩm photoshop. Được biết, cô bạn này đã phát hiện tài năng trong khoảng thời gian chuẩn bị cho kỳ thi tuyển sinh đại học.
Chỉ sử dụng sơn acrylic, cô gái trẻ này có thể biến mình thành một con robot đáng sợ với bộ pin hay màn hình LCD trên… cánh tay. Một số hình ảnh về nghệ thuật vẽ cơ thể của Chooo-San:
Khả năng vẽ trên cơ thể (body art) của Chooo-San khiến nhiều người kinh ngạc bởi độ chân thực và sinh động không thua kém… sản phẩm photoshop. Được biết, cô bạn này đã phát hiện tài năng trong khoảng thời gian chuẩn bị cho kỳ thi tuyển sinh đại học.
Chỉ sử dụng sơn acrylic, cô gái trẻ này có thể biến mình thành một con robot đáng sợ với bộ pin hay màn hình LCD trên… cánh tay. Một số hình ảnh về nghệ thuật vẽ cơ thể của Chooo-San:
Rực rỡ sắc màu gốm nghệ thuật của Franz Chen | for everyone |
Có
thể nói, Franz Chen chính là người làm sống lại nghệ thuật gốm sứ
Trung Quốc. Những sản phẩm sản xuất ra ngoài việc đáp ứng nhu cầu chất
lượng cao cho việc sử dụng trong gia đình mà còn hướng đến chức năng
trang trí làm đẹp trong nhà.
Franz
Chen, người sáng lập đồng thời là chủ tịch của Franz Collection Inc, có
trụ sở đặt tại Đài Loan. Hoạt động của công ty chủ yếu tập trung vào
lĩnh vực điêu khắc và thiết kế mẫu mã sản phẩm gốm sứ với các trung
tâm được đặt ở Trung Quốc, Đài Loan, Châu Âu, Mỹ và hơn 4.000 cửa hàng
trên khắp thế giới.
Trong sự
thành công của Chen phải kể đến những đóng góp không nhỏ của huyền
thoại gốm sứ Chao Sun với hơn 30 năm cống hiến, nghiên cứu các kỹ thuật
cổ kính ngành gốm sứ. Chính ông là người luôn sát cánh và tư vấn nghệ
thuật cho Chen trong việc kết hợp giữa nét truyền thống gốm sứ Trung
Quốc với kỹ thuật tạo men sứ hiện đại nhằm tạo nên sự khác biệt cho gốm
sứ nghệ thuật của Franz.
Bộ sưu
tập bao gồm các dòng sản phẩm quen thuộc như : tách trà, bình trà, đồ
trang sức gốm sứ tinh tế, bình sứ trang trí,....Tất cả những tác phẩm
nghệ thuật này luôn mang lại cảm giác mới lạ trong nét đẹp và một sự
thân thiện gần gũi thiên nhiên khi ngắm nhìn chúng !
Franz Chen
Hình ảnh và nội dung bài viết được tổng hợp từ nhiều nguồn khác nhau. Mọi người có thể tìm hiểu thêm về giá cả hoặc sản phẩm tại Karensshop Sự giao thoa giữa nét đẹp cổ điển và hiện đại trong tranh của Jia Lu | for everyone |
Trong
hơn 30 năm làm nghệ thuật ở nước ngoài, Họa sĩ Jia Lu (sinh năm 1954)
người Trung Quốc đã có những đóng góp rất lớn cho giới nghệ thuật.
Không chỉ sáng tác nên những tác phẩm tranh sơn dầu tuyệt đẹp mà Jia Lu
còn giới thiệu đến giới nghệ thuật phương Tây những cái nhìn toàn diện
về nghệ thuật hội họa Á Đông.
Đấy là những tác phẩm mang nét đặc trưng không thể khác được của vùng Á Đông nhưng lại được kết hợp với sắc màu sắc tươi tắn hiện đại của văn hóa phương Tây.Cha của cô, Lu Enyi, cũng là một họa sĩ rất nỗi tiếng ở Trung Quốc. Ông đã dạy vẽ cho cô từ lúc nhỏ. Phong cách hội họa cổ điển Trung Quốc đã thấm nhuần trong cảm nhận nghệ thuật của cô cho đến khi Jia Lu tiếp cận với thế giới hiện đại vào năm 1983 ( đến nước Canada ).Kể từ đây, sự giao thoa giữa nền văn hóa độc đáo , phong phú của Trung Quốc với nền văn hóa phương Tây đã tạo nên những tác phẩm tranh sơn dầu tuyệt vời.
st
Khỏa thân cùng động vật hoang dã | for everyone |
Nhiếp
ảnh gia động vật hoang dã Lennette Newell tiếp tục tung ra loạt ảnh
“Anti-Human” gồm các người mẫu khỏa thân được hóa trang giống một loài
động vật hoang dã và mô phỏng hành động của chúng.Lennette
Newell là con gái của một bác sĩ thú y ở San Francisco, giấc mơ thời
thơ ấu của bà là trở thành một trong những loài động vật cha bà điều
trị. Hiện nay, Lennette đã 52 tuổi, bà từng thực hiện triển lãm loạt
ảnh trên một lần năm 2011 và tiếp tục thực hiện loạt ảnh tương tự.
Không thể tin đây là tranh vẽ | for everyone |
Bạn sẽ tưởng nhầm đây là ảnh chụp đen trắng cho mà xem...
Paul Cadden là một nghệ sĩ người Xcốt-len, ông nổi tiếng với những tác phẩm tranh vẽ chì tuyệt đẹp. Các bức tranh do Paul vẽ nhìn chẳng khác gì ảnh chụp đen trắng. Để làm nên những tác phẩm ấn tượng này, Paul Cadden chỉ sử dụng than chì và phấn.
Paul Cadden chia sẻ: "Mặc dù những tác phẩm tranh của tôi dựa trên những bức ảnh và video có thật nhưng tôi biết cách để tranh của tôi trở nên có hồn và chiều sâu."
Khuôn mặt tâm trạng của một người đàn ông.
Những giọt nước được vẽ rất chân thực.
Chi tiết tới từng sợi tóc, nếp nhăn...
Một người đàn ông đang ngồi chờ đợi...
Chiếc ô tô cũ.
Cha và con trai.
Cận cảnh khuôn mặt một người đàn ông.
Những bức tranh vẽ thành phố New York, Mỹ.
Paul Lung, 38 tuổi là một nghệ sỹ đến từ Hồng Kông, ông là một họa sỹ tài năng trong lĩnh vực vẽ chì. Chỉ với một chiếc bút chì, một tờ giấy là ông đã có thể sáng tạo ra những tác phẩm nghệ thuật đẹp tuyệt vời.
Không thể tin được đây lại là tranh vẽ chì. (Ảnh DL).
Ông Paul coi việc vẽ tranh là niềm đam mê của mình, mỗi ngày ông dành ra khá nhiều thời gian cho việc vẽ. Điều đặc biệt là ông không bao sử dụng tẩy cho các tác phẩm vẽ, mỗi tác phẩm của ông mất tới 60 tiếng để hoàn thành. Và những tác phẩm khi hoàn thành cũng thực sự đúng với công sức ông đã bỏ ra.
Đẹp đến từng chi tiết. (Ảnh DL).
Ông chia sẻ rằng, thậm chí bạn bè của ông còn không tin rằng ông có thể vẽ được những tức phẩm như vậy cho đến khi họ được tận mắt chứng kiến công việc của ông. Khi mới nhìn những bức tranh này lần đầu, nhiều người hẳn sẽ lầm tưởng đây là những bức ảnh chụp đen trắng, nhưng thực ra lại do một họa sỹ tài hoa vẽ nên. Còn bây giờ, chúng ta sẽ chiêm ngưỡng những tác phẩm đỉnh của đỉnh này nhé!
(Ảnh DL).
(Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Những bé mèo thật đáng yêu. (Ảnh DL).
2 chú mèo đang chơi đùa với nhau. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Chim đại bàng. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Trông y như thật vậy. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Động vật hoang dã là một trong những đề tài ông yêu thích. (Ảnh DL).
Một chú gấu nè. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Kênh 14
Paul Cadden là một nghệ sĩ người Xcốt-len, ông nổi tiếng với những tác phẩm tranh vẽ chì tuyệt đẹp. Các bức tranh do Paul vẽ nhìn chẳng khác gì ảnh chụp đen trắng. Để làm nên những tác phẩm ấn tượng này, Paul Cadden chỉ sử dụng than chì và phấn.
Tranh vẽ chì cực ấn tượng của Paul Cadden.
Paul Cadden thường khắc họa vẻ mặt của con người hoặc những cảnh vật gần gũi với ông, các bức tranh của Paul rất có chiều sâu. Đặc biệt với những bức tranh chân dung, các chi tiết trên mặt người được Paul vẽ chính xác đến từng chi tiết. Sau khi đăng tải lên mạng, những bức tranh của ông đã thu hút rất nhiều sự quan tâm và chú ý.
Paul Cadden chia sẻ: "Mặc dù những tác phẩm tranh của tôi dựa trên những bức ảnh và video có thật nhưng tôi biết cách để tranh của tôi trở nên có hồn và chiều sâu."
Chúng mình cùng xem thêm những bức tranh vẽ chì tuyệt đẹp này nhé!
Khuôn mặt tâm trạng của một người đàn ông.
Những giọt nước được vẽ rất chân thực.
Chi tiết tới từng sợi tóc, nếp nhăn...
Một người đàn ông đang ngồi chờ đợi...
Chiếc ô tô cũ.
Cha và con trai.
Cận cảnh khuôn mặt một người đàn ông.
Những bức tranh vẽ thành phố New York, Mỹ.
Paul Lung, 38 tuổi là một nghệ sỹ đến từ Hồng Kông, ông là một họa sỹ tài năng trong lĩnh vực vẽ chì. Chỉ với một chiếc bút chì, một tờ giấy là ông đã có thể sáng tạo ra những tác phẩm nghệ thuật đẹp tuyệt vời.
Không thể tin được đây lại là tranh vẽ chì. (Ảnh DL).
Ông Paul coi việc vẽ tranh là niềm đam mê của mình, mỗi ngày ông dành ra khá nhiều thời gian cho việc vẽ. Điều đặc biệt là ông không bao sử dụng tẩy cho các tác phẩm vẽ, mỗi tác phẩm của ông mất tới 60 tiếng để hoàn thành. Và những tác phẩm khi hoàn thành cũng thực sự đúng với công sức ông đã bỏ ra.
Đẹp đến từng chi tiết. (Ảnh DL).
Ông chia sẻ rằng, thậm chí bạn bè của ông còn không tin rằng ông có thể vẽ được những tức phẩm như vậy cho đến khi họ được tận mắt chứng kiến công việc của ông. Khi mới nhìn những bức tranh này lần đầu, nhiều người hẳn sẽ lầm tưởng đây là những bức ảnh chụp đen trắng, nhưng thực ra lại do một họa sỹ tài hoa vẽ nên. Còn bây giờ, chúng ta sẽ chiêm ngưỡng những tác phẩm đỉnh của đỉnh này nhé!
(Ảnh DL).
(Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Những bé mèo thật đáng yêu. (Ảnh DL).
2 chú mèo đang chơi đùa với nhau. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Chim đại bàng. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Trông y như thật vậy. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Động vật hoang dã là một trong những đề tài ông yêu thích. (Ảnh DL).
Một chú gấu nè. (Ảnh DL).
(Ảnh DL).
Kênh 14
Ảnh động | for everyone |
st
Nghệ thuật tạo bóng | for everyone |
Khi tranh vẽ kết hợp với đời thực | for everyone |
TPO
- Một nghệ sỹ tài năng người Bỉ, đã thực hiện những tác phẩm ngoài sức
tưởng tượng, từ những bản vẽ bút chì ghép cùng những bức hình chụp.
Kết quả đem lại vô cùng ấn tượng, bạn sẽ thật sự bất ngờ với cách sáng
tạo thú vị này.
Ben Heine đến với hội họa và nhiếp ảnh đã nhiều năm, nhưng ý tưởng tạo ra một bức tranh bằng sự kết hợp giữa hai loại hình nghệ thuật, đến trong một lần Ben vừa viết thư và xem tivi. Ben nhận thấy sẽ thực sự thú vị nếu thể hiện hai hành động trên cùng một hình ảnh đơn giản. Điều đáng ngạc nhiên là những mẩu giấy đó, được ghép khít với khung cảnh một cách vô cùng chính xác, để làm được điều này đòi hỏi những bức vẽ của Ben phải có sự đo đạc cẩn thận, tỉ mỉ.
Ben Heine đến với hội họa và nhiếp ảnh đã nhiều năm, nhưng ý tưởng tạo ra một bức tranh bằng sự kết hợp giữa hai loại hình nghệ thuật, đến trong một lần Ben vừa viết thư và xem tivi. Ben nhận thấy sẽ thực sự thú vị nếu thể hiện hai hành động trên cùng một hình ảnh đơn giản. Điều đáng ngạc nhiên là những mẩu giấy đó, được ghép khít với khung cảnh một cách vô cùng chính xác, để làm được điều này đòi hỏi những bức vẽ của Ben phải có sự đo đạc cẩn thận, tỉ mỉ.
VY
Bộ sưu tập chữ tượng hình cực kỳ độc đáo | for everyone |
Lật trang báo. | for everyone |
Nhật Kí Của Mẹ | for everyone |
Nhật Kí Của Mẹ một ca khúc pop/ballad được sáng tác bởi nhạc sĩ Nguyễn văn chung
“Đây là ca khúc Chung viết với tất cả sự kính yêu dành cho Mẹ. Chung tin rằng trên đời này, mẹ là người phụ nữ tốt và yêu thương mình nhất. Nếu bạn có thời gian để nghe và chiêm nghiệm từng lời từng chữ trong bài hát này, có lẽ nước mắt rơi lúc nào các bạn cũng không hề biết đấy!"
Chiều qua (03/03) nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung đã có buổi ra mắt single “Nhật kí của mẹ” và DVD liveshow kỉ niệm 10 năm sáng tác với sự góp mặt của khá nhiều sao Việt. Sau thành công bước đầu với bản ghi âm “Nhật kí của mẹ” do Hiền Thục thể hiện, gây được sự xúc động và đồng cảm mạnh mẽ đối với khán giả, Nguyễn Văn Chung mong muốn ca khúc này được phổ biến rộng rãi hơn, anh đã quyết định thực hiện video clip cho ca khúc này. Điểm đặc biệt của video clip này đó là việc Nguyễn Văn Chung đã có ý tưởng khá táo bạo và đầy ý nghĩa khi tự anh làm người mẫu minh họa cho clip và hơn thế nữa: Nguyễn Văn Chung trổ tài vẽ tranh cát.
Hiền Thục, người thể hiện ca khúc “Nhật kí của mẹ” đã xúc động đến rơi nước mắt khi xem những hình ảnh trong MV vào chiều qua và cô chia sẻ thêm rằng mỗi lần nghe, hay hát bài hát này thì Hiền Thục đều có những cảm xúc khác nhau, lần nào cô cũng khóc. Việc sử dụng cát, một vật thể gắn liền với biển, là hình ảnh tượng trưng cho tình yêu bao la của mẹ, không gì đo đếm hết.
Những hình vẽ trên cát sẽ thể hiện được sự đổi thay của dòng thời gian, nhưng dù có bao lâu đi nữa, thì cát và biển vẫn thế, như tình Mẹ không bao giờ vơi đi. Nguyễn Văn Chung đã đưa ý tưởng và tự thực hiện việc vẽ tranh cát minh họa cho ca khúc của chính mình. Anh đã tham gia khóa học cấp tốc đào tạo về cơ bản vẽ tranh cát để có thể hiểu được cách vẽ, bố trí hình ảnh, chuyển đổi và liên kết hình ảnh thành câu chuyện xuyên suốt bài hát. Nhờ đó, Nguyễn Văn Chung đã lên ý tưởng những hình ảnh chủ đạo và có thể tự tin cùng người thầy hướng dẫn mình thực hiện tác phẩm này.
Chân dung độc đáo từ củ khoai tây | for everyone |
Đối
với nghệ sĩ tạo hình người Li-Băng, Ginou Choueiri thì giữa con người
và... khoai tây có nhiều điểm tương đồng, ít nhất là về mặt hình khối.
Chính vì thế, ông đã tạo ra một loạt tác phẩm chân dung độc nhất vô nhị
từ khoai tây. Từ các ngôi sao nhạc pop cho đến chính trị gia nổi
tiếng, qua bàn tay khéo léo của Ginou, hình ảnh của họ trở nên vô cùng
sống động trên... củ khoai tây.
Tham khảo: krazyodd
Thú vị với các ý tưởng của Kyle Bean | for everyone |
Khắc trên lá | for everyone |
Khởi
nguồn cảm hứng của nghệ sĩ Lorenzo Duran bắt đầu từ các kỹ
thuật cắt giấy của Trung Quốc và Nhật Bản, và sau đó anh quyết định thử
áp dụng chúng trên lá. Để thực hiện công việc này, Lorenzo Duran phải
tìm những chiếc lá hoàn hảo, sau đó rửa, phơi khô, làm khuôn và khéo
léo khắc những chi tiết tỉ mĩ. Nó đòi hỏi rất nhiều kiên nhẫn và có thể
mất cả ngày làm việc chỉ vì một chút bất cẩn, bởi vì những chiếc lá khá
mỏng manh và có thể bị vỡ vụn bất cứ khi nào.
'hada'
st
Nghệ thuật chạm khắc trên lá cây | for everyone |
Những hình vẽ 3D đường phố | for everyone |
Nghệ sĩ đường phố | for everyone |
Phong cảnh đẹp mê hồn từ sách cũ | for everyone |
- Nghệ sĩ người Canada, Guy Laramee đã sử dụng sách cũ để tạo nên
những tác phẩm điêu khắc phong cảnh hùng vĩ: từ những ngọn núi tuyệt
đẹp, cao nguyên, thung lũng cho tới những quần thể tượng Phật nằm ẩn
mình trong hang đá.
Hải Anh (tổng hợp)
Laramee khéo léo biến một cuốn bách khoa toàn thư cũ thành dãy núi trùng điệp. |
Tượng Phật trong hang đá |
Ruộng bậc thang. |
Người nghệ sĩ này cho rằng kiến thức là sự xói mòn chứ không phải sự vun đắp. |
Lựa chọn sách cũ làm nguyên liệu sáng tác, Laramee muốn minh họa một thực tế rằng mọi nền văn hóa sau thời gian trỗi dậy và phát triển, đều đi đến chỗ lỗi thời, suy tàn và bị thay thế những nền văn hóa mới . |
Những tác phẩm này của ông được xếp vào hai sê ri The Great Wall và Biblios. |
Các tác phẩm được trưng bày tại Phòng trưng bày nghệ thuật đương đại Lacerte ở Quebec (Canada) |
Là một nghệ sĩ đa tài, trong hơn 30 năm, Guy Laramee từng thử sức qua rất nhiều lĩnh vực như: biên kịch, đạo diễn, viết nhạc đương đại, thiết kế nhạc cụ, điêu khắc, hội họa và văn học. |
Ông từng được Hội đồng Canada trao tặng giải thưởng Nghệ thuật Joseph S. Stauffer dành cho các nhà soạn nhạc. |
Các tác phẩm âm nhạc của ông được trình diễn ở nhiều quốc gia trên thế giới như Canada, Mỹ, Bỉ, Pháp... |
Nghệ sĩ 55 tuổi này hiện nhận được hơn 30 khoản tài trợ để thực hiện các ý tưởng sáng tạo của mình. |
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét
Comment bằng chữ có dấu .
Không dùng chữ Việt bị biến dạng (như nhìu, dzo)